Max Ophüls, pôvodný názov Max Oppenheimer (narodený 6. mája 1902, Saarbrücken, Nemecko - zomrel 26. marca 1957, Hamburg, západné Nemecko), nemecký režisér filmu, ktorého zvládnutie pohybu tekutinovou kamerou poskytlo jeho filmom charakteristický lyrický tok. Bol jedným z prvých skutočne medzinárodných režisérov, citlivý na národné rozdiely a na ľudské vlastnosti spoločné pre všetky jeho postavy.
kvíz
Ready, Set, Action!
Kto hral Jamesa T. Kirka vo filme Star Trek z roku 2009?
Ophüls bol hercom, režisérom a producentom v Nemecku a Rakúsku v rokoch 1921 až 1930. V čase, keď začal pracovať na filme v roku 1929, bol veteránom asi 200 hier. Jeho prvými dôležitými filmmi boli Die verkaufte Braut (1932; Bartered Bride), považovaná za jednu z najlepších filmových adaptácií opery, a Liebelei (1932; „Love Affair“), horký milostný príbeh vo Viedni. Oba filmy obsahovali niekoľko prvkov ochrannej známky spoločnosti Ophüls: bohaté nastavenia vybavené ozdobnými a lesknúcimi sa dekormi, prepracovaný pohyb kamery, silná ženská protagonistka, použitie hudobných motívov a mise-en-scenes zložené jedinečným paralelným spôsobom. Po Leibelei Ophüls, ktorý si bol vedomý rastúceho vplyvu nacistov, opustil Nemecko a do roku 1940 režíroval populárne, ale nerozpoznané filmy vo Francúzsku, Rusku, Taliansku a Holandsku. V roku 1938 sa stal francúzskym občanom a v roku 1940 sa presťahoval do Spojených štátov. potom znova utiekol nacistov.
Ophüls nemohol nájsť prácu v Amerike niekoľko rokov, kým režisér Preston Sturges, ktorý obdivoval Ophülsovu prácu, ho neodporučil, aby dokončil produkciu Howarda Hughesa Vendettu (natočený v roku 1946, prepustený v roku 1949), ktorá prešla celým radom režisérov. Na základe tohto úspechu si Ophüls zabezpečil režijné úlohy pre štyri ďalšie americké filmy: The Exile (1947), List od Neznáme ženy (1948), Caught (1949) a The Reckless Moment (1949). Tieto filmy predstavovali najsilnejšie dielo, ktoré doteraz produkoval, a znova použili svoju šikovnú prácu s kamerou a feministické témy. Ophüls veľmi obdivoval efektívnosť a zručnosť hollywoodskeho štúdia, ale v roku 1949 sa vrátil do Francúzska, keď vycítil bezprostrednú zánik tohto systému.
Vo Francúzsku ukončil svoju kariéru Ophüls štyrmi filmami považovanými za jeho majstrovské diela: La Ronde (1950; Kruhový objazd), Le Plasir (1952; House of Pleasure), Madame de
(1953; Náušnice Madame De) a Lola Montès (1955; Hriechy Lola Montes). Napriek slabému predstaveniu Martine Carol v hlavnej úlohe a napriek tomu, že najbežnejšou verziou filmu je najčastejšia verzia, mnohí kritici citujú Lolu Montèsovú ako jeden z najväčších filmov všetkých čias. Vo veľkej miere beletrizovanej správe o kráľovskej hodnosti 19. storočia, ktorá sa neskôr obmedzila na prácu v cirkusu, sa vo filme objavuje najúžasnejšia ukážka Ophülsovej šialene bohatej práce s fotoaparátom - zdôraznená úžasným 360-stupňovým posunom okolo ústrednej postavy - ako aj predposledná „ophülsiánska žena“, ktorú kritik Andrew Sarris označil za „osobu, ktorá„ víťazí nad skutočnosťou iba prostredníctvom najvyššieho činu vôle “.
Ophüls, ktorý bol počas svojho pôsobenia na vysokej technickej úrovni prepustený, bol začiatkom 70. rokov vážne kriticky prehodnotený. Pred príchodom feminizmu boli Ophülsove tematické záujmy považované za bezvýznamné v mužskom svete filmového štipendia. Odvtedy sú jeho filmy vnímané nielen ako prorocké, ale aj úplne moderné. Jeho práca s fotoaparátom a použitie sviežej dekorácie, ktorá bola raz posmievaná ako prázdne cvičenie nad rámec, boli revizionistickými kritikmi považované za starostlivo prepojené so stavom mysle ústredných postáv. Jeho povesť neustále rastie a je považovaný za jedného z majstrov kina 20. storočia.
