Graver design - ozdobné rytie (Smieť 2024)
Gravírovanie, technika výroby výtlačkov z kovových dosiek, na ktoré bol vyrezaný návrh rezacím nástrojom nazývaným burin. Moderné príklady sa takmer vždy vyrábajú z medených dosiek, a preto sa tento proces nazýva aj gravírovanie z medeného plechu. Ďalší výraz pre postup, gravírovanie čiar, vyplýva zo skutočnosti, že táto technika reprodukuje iba lineárne značky. Tónovanie a tieňovanie sa však môžu navrhnúť vytvorením rovnobežných čiar alebo kríženia.
tlač: gravírovanie
V rytine je vzor vyrezaný na kov pomocou gravírovačky alebo vyhorenia. Burina je oceľová tyč so štvorcovým alebo kosoštvorcovým profilom a
Gravírovanie sa začalo nezávisle v údolí Rýna v Nemecku a severnom Taliansku asi v polovici 15. storočia. Zdá sa, že bol prvýkrát vyvinutý nemeckými zlatníkmi, ktorí sú teraz známi iba svojimi iniciálami alebo pseudonymami, z ktorých najvýznamnejšou je Master ES a Master of Playing Cards. Martin Schongauer je prvý rytec, o ktorom sa vie, že bol nielen zlatníkom, ale aj maliarom. Jeho „Pokušenie sv. Antona“ (c. 1470) je v jeho sofistikovanom použití média bezprecedentné na dosiahnutie pocitu formy a povrchovej štruktúry.
V Taliansku rástli rytiny zlatníckeho a niellového diela, akési ozdobné kovoobrábanie. Jedným z jeho prvých praktizujúcich bol florentský zlatník a niellista Maso Finiguerra (1426–64). Hlavní talianski maliari prijali rytie oveľa nadšene ako ich nemeckí kolegovia. Pred uplynutím 15. storočia urobili významné rytiny dvaja veľkí talianski maliari: Andrea Mantegna a Antonio Pollaiuolo. Aj keď jeho rýchle spojenie s maľbou v Taliansku vyústilo do tak úžasných výtlačkov, ako je Pollaiuoloova „Bitka nahých“ (c. 1465), bránilo to aj nezávislému vývoju rytiny, ktorá sa čoskoro použila predovšetkým na reprodukciu obrazov. V 16. storočí sa reprodukčná úloha rytiny stala takou pevnou, že najväčší taliansky technik gravírovania, Marcantonio Raimondi, je známy predovšetkým svojimi kópiami Raphaelových obrazov.
V severnej Európe však rytina postupovala vlastným smerom a dvaja z najväčších majstrov 16. storočia, Albrecht Dürer a Lucas van Leyden, vyrobili niektoré z najlepších diel v tejto technike.
Po zvyšok 16. storočia rytci ako Hendrik Goltzius (1558–1617) pokračovali vo vývoji čoraz brilantnejších techník. Zároveň sa však rytie čoraz viac obmedzovalo na reprodukciu obrazov. Tento trend, ktorý pokračoval počas celého 17. storočia, bol podporený popularizáciou techník schopných produkovať odstupňovanie tónov. Bodkovanie taniera s krátkymi údermi buriny, bežné od konca 15. storočia, sa na konci 17. a 18. storočia vyvinulo na techniky strhého rytia a pastelky (nazývané aj krieda alebo pastelové rytie)., Tieto techniky bodovali doštičku bezpočetnými bodkami a škrabancami vyrobenými s burinom alebo špeciálnymi nástrojmi nazývanými rockeri a rulety. S mezzotintom, príbuznou technikou, ktorú v 17. storočí vymyslel Ludwig von Siegen, takmer v 18. storočí takmer úplne nahradili rytecké rytiny. Do istej miery ju oživil v 20. storočí francúzsky umelec Jacques Villon a anglickí umelci Eric Gill a Stanley William Hayter. Posledne menované preukázali, že gravírovanie čiar je vhodným médiom pre mnoho moderného umenia vrátane abstrakcie. Rytiny zhotovili aj americkí grafici Mauricio Lasansky a Gabor Peterdi.
