Country Songs 2021 🎈 Best Country Songs 2021🎈 Country Music Playlist 2021 (Smieť 2024)
Country hudba, tiež nazývaná country a western, štýl americkej populárnej hudby, ktorá vznikla vo vidieckych oblastiach Juhu a Západu začiatkom 20. storočia. Termín country a western music (neskôr skrátený na country music) bol prijatý priemyslom nahrávania v roku 1949, aby nahradil hanlivú značku hillbilly.
kvíz
High Art in Song
Koľko tancov napísal Johann Strauss?
Korene country hudby nakoniec spočívajú v baladách, ľudových piesňach a populárnych piesňach anglických, škótskych a írskych osadníkov Appalachiánov a iných častí Juhu. Začiatkom dvadsiatych rokov sa začala komerčne nahrávať tradičná strunová hudba južných horských oblastí, pričom Fiddlin 'John Carson získal prvý rekord v žánri v roku 1923. Intenzita a realizmus vidieckych piesní, z ktorých mnohé boli skôr neosobné príbehy tragédií poukazujúce na prísnu kalvinistickú morálku, boli v výraznom protiklade k často mawkish sentimentalite väčšiny populárnej hudby dňa.
Dôležitejšie ako nahrávky pre rast country hudby bolo rozhlasové vysielanie. Malé rozhlasové stanice sa objavili vo väčších južných a stredozápadných mestách v 20. rokoch 20. storočia a mnoho z nich venovalo časť svojho vysielacieho času na živú alebo nahranú hudbu vhodnú pre biele vidiecke publikum. Dva pravidelné programy s veľkým vplyvom boli „National Barn Dance“ z Chicaga, ktorý sa začal v roku 1924, a „Grand Ole Opry“ z Nashvillu, ktorý sa začal v roku 1925. Okamžitá popularita takýchto programov vyvolala viac nahrávok a vystúpenie talentovaných hudobníkov z kopce v rádiu a nahrávacie štúdiá. Medzi nimi boli Carterova rodina a Jimmie Rodgers, ktorých vystúpenia výrazne ovplyvnili neskorších hudobníkov. Tieto skoré nahrávky boli baladami a country tanečnými melódiami a predstavovali husle a gitaru ako vedúce nástroje nad rytmickým základom gitary alebo banjo. Medzi ďalšie nástroje, ktoré sa príležitostne používali, patria apalačský cimbál, harmonika a mandolína; vokály sa robili jedným hlasom alebo vo veľmi blízkej harmónii.
S migráciou mnohých južných vidieckych bielych do priemyselných miest počas Veľkej hospodárskej krízy a druhej svetovej vojny sa country hudba prenášala do nových oblastí a vystavovala sa novým vplyvom, ako napríklad bluesová a evanjeliová hudba. Počas nostalgickej predpojatosti country hudby s textami o drvivej chudobe, osirelých deťoch, milencoch bez domova a osamelých robotníkoch ďaleko od domova sa počas obdobia rozsiahlych populačných zmien dostalo osobitnej príťažlivosti.
Počas tridsiatych rokov minulého storočia niekoľko „spievajúcich kovbojských“ filmových hviezd, z ktorých Gene Autry bol najznámejší, prevzal country hudbu a s vhodne zmenenými textami z nej urobil syntetickú a dobrodružnú „západnú“ hudbu. Druhý a podstatnejší variant country hudby vznikol v 30. rokoch 20. storočia v regióne Texas-Oklahoma, kde bola hudba vidieckych bielych vystavená swingovému jazzu čiernych orchestrov. V reakcii na to sa v rukách Bob Wills a ďalších vyvinul západný štýl hojdania a objavil sa v ňom oceľ a zosilnené gitary a silný tanečný rytmus. Ešte dôležitejším variantom bol honky-tonk, vidiecky štýl, ktorý sa objavil v 40. rokoch 20. storočia s postavami ako Ernest Tubb a Hank Williams. Honky-tonková kombinácia husto-oceľových gitár a jej horké, maudlinské texty o vidieckych bielych, ktoré boli vo veľkom meste roztrúsené, prijali mnohí country hudobníci.
V rovnakom období došlo k spoločnému úsiliu o obnovenie niektorých základných hodnôt country hudby. Hráč Mandolin Bill Monroe a jeho sláčiková skupina Blue Grass Boys odhodili nedávno prijaté rytmy a nástroje a priviedli späť spev vedúceho rytiera a vysoko harmonického spevu. Jeho banjoista, Earl Scruggs, vyvinul skvelý štýl na výber troch prstov, ktorý priniesol nástroj do vedúcej pozície. Ich hudba, vďaka svojej jazde, synchronizovaným rytmom a inštrumentálnej virtuozite, získala meno „bluegrass“ od skupiny Monroe.
Komercializácia sa však ukázala oveľa silnejším vplyvom, pretože country hudba sa po druhej svetovej vojne stala populárnou vo všetkých častiach Spojených štátov. V roku 1942 Roy Acuff, jeden z najdôležitejších country spevákov, spoluorganizoval v Nashville prvé vydavateľstvo country hudby. Hank Williamsov meteorický vzostup ku koncu štyridsiatych rokov pomohol založiť Nashville ako nesporné centrum country hudby, s veľkými nahrávacími štúdiami a Grand Ole Opry ako jeho hlavným účinkujúcim. V 50-tych a 60-tych rokoch sa country hudba stala obrovským komerčným podnikom s takými poprednými interpretmi ako Tex Ritter, Johnny Cash, Tammy Wynette, Buck Owens, Merle Haggard, Patsy Cline, Loretta Lynn a Charley Pride. Populárni speváci často nahrávali piesne v štýle Nashville, zatiaľ čo mnohé nahrávky country hudby využívali svieže orchestrálne zázemie.
V sedemdesiatych rokoch došlo k nárastu „zakázanej“ hudby prominentných Nashvillovcov, ktorých vysťahoval Willie Nelson a Waylon Jennings. V tomto desaťročí sa priepasť medzi krajinou a hlavným prúdom populárnej hudby naďalej zmenšovala a ďalšie, keď elektrické gitary nahradili tradičné nástroje a country hudba sa stala prijateľnejšou pre národné mestské publikum. Krajina si zachovala svoju vitalitu do konca 20. storočia s takými rozličnými účinkujúcimi ako Dolly Parton, Randy Travis, Garth Brooks, Reba McEntire, Emmylou Harris a Lyle Lovett. Jeho popularita sa do 21. storočia nezmenšila. Medzi inými sú napríklad umelci Kenny Chesney, Brad Paisley, Alan Jackson, Blake Shelton, Carrie Underwood, Miranda Lambert, Zac Brown Band a Chris Stapleton. Napriek prijatiu ďalších populárnych štýlov si country hudba zachovala nezameniteľný charakter ako jeden z mála skutočne domorodých amerických hudobných štýlov.
